“凡是能够提名的，都要争取拿下。演员类的奖项，就算再没希望，至少报个男角吧——把那个演庄士敦的白人演员报上去。是否提名成功再说了。”

顾骜略一思忖，已经知哈维打的是什么主意了。

他只是不知这些历史细节，前世不关心。

这也是顾骜唯一能、并且得专业的。真要是跟评审团的人聊电影艺术，顾骜才不是哈维的平呢。

闻有先后，术业有专攻。

顾骜无奈苦笑，：“我明白了。”

哈维倒也敢使唤老板，当下拨：“如果您有时间的话，我建议您多在评审团成员们容易现的场合，举办一些文化会、酒宴。不要聊电影，那是违规的，只要展示如今中国的开放程度，就好了。”

哈维尴尬一笑：“顾，你应该理解，这次的演员，全都是中国人，我不是说血统，而是说国籍。”

顾骜觉得有些絮叨，打断了对方的描述，直接问更重要的：“那演员类的呢？一个都没有吗？”

只能说，国家急需的理工科技术人才，那确实应该能多几个回来就多几个。而对于国没什么帮助的文科生、艺术生，留在外面也是有利用价值的，至少可以文化上刷个存在。

你一个德国大学的留校教授、还是因为仰慕西方而违规留下的，西方人就会觉得内心很有优越，你稍微作曲成绩来，就有可能拿到奥斯卡最佳原创音乐。而只要这人良心未泯暂时还没放弃中国的籍德国籍，那怎么也算是“让中国音乐人拿了一次奥斯卡”，也算是国家荣誉了。（辛亏德国的籍也不好拿，人家比较注重血统。）

他记不太清历史上《末代皇帝》到底拿了多少奖、分别是哪些，但五六个肯定是不止的，所以一定还有。

国人发奖也是很功利的，才不会为了一个曰本人的面，就胡觉得一中国背景的电影“民族味醇正”呢。

比如后世2019年的《波西米亚狂想曲》就属于当年名人传记电影的巅峰，但没有过当年的社会反馈、zz正确巅峰《绿书》。

顾骜这辈是学国际关系的，勉也算是个文科生了吧，倒是着实在哪里都能为国贡献，不用拘泥场合了。

一般来说，如果是供档势的时代，国就不太调zz正确，这题材就不如名人传记好拿奖。但如果是民猪档势的年份，倒是有可能反过来。

而如果在80年代，你指望一个纯中国人创作拿奖，那几乎是不可能的。

事实上，历史上的《末代皇帝》本来是能够以“民族风格”拿到最佳原创乐的奖项的，然而如今因为历史的改变和提前，这个奖项很有可能丢掉，只不过顾骜不知——历史上，该片的bgm由某苏姓滞留德国公费研究生，以及曰本著名作曲家坂本龙一作曲，所以最后才拿到了奥斯卡。

这一次，哈维稍微想了一想：“另外能报的也不少，摄影、剪辑是一方面，还有就是服装、原创音乐，因为独到中国元素的加成，都很有把握……”

所以从这个角度来看，公费留学生读完书后滞留不归，到底是好事还是坏事，着实一言难尽。

当然《波西米亚狂想曲》只是一星的纪录片，天生拍不命运的悲情厚重，跟前述那四皇帝、国王、总统、首相的传记片档次还是不一样的。

确实，这两年国内忽左忽右的，虽然要开放，但也整顿了一些。而在特殊时刻为了暂时稳住洋人的情绪，把“那些都过去了，现在咱又放得很开了”这个信号尽量传达给那些评审团的老古板，就会对评奖非常有帮助。

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而历史上84年的获奖电影《母女情》，充其量只能算是第二类，也就是“反映社会问题的真人真事儿改编”，在如今的大环境下，竞争力并不非常——

顾骜对于目前的现状，最终如此拍板定调，随后他话锋一转，反问哈维，“另外，这几周里，有什么非需要我亲自不可的事儿么？还是你能全权代劳？”

“除了这三个大奖，还有哪些？”顾骜捋顺了思绪后，继续追问。

《林肯》，乔.赖特的《至暗时刻》（邱胖的传记），汤姆.霍珀的《国王的演讲》，都是毫无悬念直接拿奖。

但顾骜却让这片提前了3年拍来，这就意味着“第一批恢复考后、大学毕业国留学的艺术生，还没来得及读研毕业后留外大学教授岗位”。所以，《末代皇帝》的作曲几乎是主要由坂本龙一完成的了。

看样，这一暂时是没办法解决的了。外国人可以拍中国题材拿奖，但前提还是动手的是外国人。